Catalogue des oeuvres et publications
Catalogue des œuvres et publications
- Trois chants de détresse : F. Garcia Lorca, M. Noël, P.J. Jouve, pour soprano et petit ensemble, 8’, 1989. [Paris et Ile de France, ensemble Armucom, sop. D. Moaty-Bresson].
- Etude sur les modes de jeux /Délit de fugue : Flûte, trompette, saxophone, 9’, 1991. Médaille d’or à l’unanimité au concours de composition de l’ENM de Montreuil, Prix Académique Sacem. [Trio d’Arezzo, Instant Donné (92)].
- Structure de Toile : Flûte, clarinette, violon, violoncelle, 9’, 1992. [EICR (Rennes, 92), Instant Donné (92 et 93)]. Sélectionné pour la finale du 1er concours des artistes français.
- Postlude à la soirée d’orgie d’un fauve : 1/1/1/1-1/0/0-cordes et trompette solo, 11’, 1993.
[St Merry, Sorbonne : ensemble Kaleïdoscope, tpette : G. Defin. (Première version, 1990, Armucom)]. - L’insoutenable austérité d’une plainte : 2 fl., 1 htb, 2 cl. 1 sax. T., 1 Cnt, 2 trb., 2 vcelles, 1 tuba, 1 cb., 1 percu., 11’, 1994.
- Mélopée : vocalise pour 3 voix et bugle, 4’, 1994.
- Transcendance structurelle pour un métabolisme argentin : cor, trombone, accordéon, 5’, 1996.
- D’autres nuages : 2/2/2/2/-2/2 /3-timbales-cordes., 11’, 1998. Commande de l’orchestre Villa Jovis. [Savigny/Orge, Ris-Orangis].
- L’Offrande lyrique : (Hommage à Satyajit Ray) : quatuor à cordes, 17’, 2000. Commande de l’association Agâpé. [Paris, Château de la Pellonnière, Rennes].
- Sombre nuit : violon et piano, 8’, 2000. [Saintes, Paris].
- Urtod : Flûte et alto, 2’, 1997. Version 2 : 2002, 4’. [ENM de Cholet, 2002].
- Varanasi : alto solo, 11’, 2001-2002. [Paris 2005].
- Aur Khushimein hindustani : soprano et piano, 5’, 2002. [Inde 2002, Giens 2003].
- Six miniatures pour piano : 9’, 2002. [Paris 2004].
- Fantôme : O.V. de L. Milosz, soprano et piano, 6’, 2002-2004.
- In the mood for a winter morning…in Paris: violoncelle solo, 8’, 2003-2004.
[Concours du Conservatoire Royal de La Haye, 2004]. - Quatre Paravents : violon solo, 20’, 2004-2005.
- Yaman : 12’, trio pour fl. à bec, alto, violoncelle, 2005. Commande du CCF de Kaboul. [Kaboul 2005].
- Un sourire dans la ville : 2/2/2/2/-2/2 /3-timbales-cordes, 8’, 2006. [Orchestre Ut 5ème, Paris 2006].
- Songes : piano, 9’, 2006. [Paris 2006].
- A Street in Delhi : harpe et marimba, 3’, 2006.
- Frivolité : piano, 3’, 2006.
- Deux chants séfarades : voix et quatuor à cordes, 8’, 2007.
- Danse de l’éventail : fl., sax sop. , zarb, quatuor à cordes, 11’, 2007.
- Trois solos de danse : saxophone baryton, alto, violoncelle, 18’, 2007.
- Strophes : piano, 5’, 2008.
- Étude,1.25: Alto et basse électrique, 6′, 2010,[Paris, 2010].
- Solitudes: 12′, 2008-2010.
Compositions à l’attention de jeunes interprètes
- Chemins : 30′, 1992, ensemble de plusieurs pièces pédagogiques.Commande du Ministère de la Culture et ADDM 35 pour le CNR de Rennes, E.M La Flume et E.M de Fougères.
- Danse et cadence : 5′, duo pour violoncelles, 1992.
- Souvenance : 5′, orchestre à cordes, 1992/2000 (V.2), Rennes, Saintes, Paris
- Comme une flamme dans le vent : texte de M. Baron, Instrumentarium en argile de I. Levasseur, 50′, 1993. Commande d’Etat pour le Mai de l’Enfance à Fougères.
- Ce que le rêve a d’étrange : trombone et piano, 3′, 1993, pièce pédagogique pour la collection Panorama, Ed. Billaudot.
- Quelques souvenirs : fl., 2 cl. 2 pianos, vcl., 2 perc., 20′, 1998. Commande de l’Ecole de musique La Flume, ADDM 35.
- Six pièces pour la classe de violon : 20′, 2000. Commande de la Ville de Saintes.
- Retour : 5′, orchestre à cordes, 2001 version 2. (Orchestre de jeunes A. Loewenguth), Paris, Allemagne.
Orchestrations et arrangements
- Passacaille et fugue en ut min. de J.S. Bach, pour ensemble de saxophones, 20′, 1995.
- Commande de l’Ensemble National de Saxophones.
- L’oiseau Bleu, arrangements et originaux, 55′, 1997. Commande du Groupe Lyrique des PTT / F. Telecom.
- Divers travaux pour les Editions Mario Bois, 1999.
- Youkali de K. Weill : arrgt. pour chœur et petit ensemble instr., 2001.
- Le Fakir de Bénarès, opéra de L. Manuel, 120′ : orchestration et arrgt. , 2001, [New Delhi 2002, opéra de Bombay 2003].
- West Side Story de L. Bernstein, extraits : arrgt. pour chœur et orchestre amateur, 2004, (Orchestre de jeunes A. Loewenguth).
Musiques de scène, cinéma, danse
- Cantate à 3 voix (P. Claudel) : Crypte Ste. Agnès, Paris 1992.
- La Source (P. Lecadre) : Crypte Ste. Agnès, Paris 1994.
- See in this Issue: 2 cl., quintette à cordes, 45′, 1999, réalisateur C. Labourdette (film entièrement musical). [Bruxelles 1999, Château de la Pellonnière 2000, Alliance française en Inde, 2002 (Delhi, Bangalore...)].
- Qu’à haut du ciel : 2001. Court métrage de C. Labourdette. [Paris, Cinéma La Clé 2003].
- Vers la forêt : 2002, documentaire de C. Labourdette. [Paris 2003, Delhi 2004].
- Voyage en encyclopédie : 5 pièces pour alto solo, 15′, 2003. [Tournée en France 2004-2006, auditorium BNF 2006].
- Saute Marquis (G. Feydeau) : 3 mélodies a cappella, Théâtre du Nord Ouest, Paris, 2004.
- Le Pavillon des Sept Princesses : violoncelle et voix, 15′: Théâtre du Chaudron, Paris, 2005.
- Le Songe (A. Strindberg) : 3 pièces pour piano, et pièces mixtes, 25′ : Théâtre du Nord Ouest, Paris, 2006.
- Le joueur (F. Dostoïevski) : ARTA 2006.
- Othello (Shakespeare) : 2 mélodies a cappella, Théâtre du Nord Ouest, Paris, 2007-2008.
- Gopika (Chorégraphie de Brigitte Chataignier) : 60 ‘, Rennes, Vitré, Lorient, Paris (CND), 2007.
- Médée Kali (L. Gaudé) : 30 ‘, MAO, Théâtre du Soleil, Paris/Vincennes, 2008.
- Dictatures: 20′, MAO, Paris, 2010.
- Terra Verde (J. Frossard): 25′, MAO, Paris, Ivry, 2011.
Travaux en cours
- Le Livre de la Pauvreté et de la Mort de R. M. Rilke (voix et ensemble instrumental).
- Cent Phrases pour Eventails de P. Claudel (avec le soutien de Japan Foundation, 2005).
Publications
Musique et Culture (Strasbourg) analyses d’œuvres de :
- Berg : Concerto à la mémoire d’un ange.
- Berio : Sinfonia (in ruhig fliebender Bewegung).
- Hindemith : Der Schwanendreher.
- Ibert : Concerto pour flûte et orchestre.
- Ligeti. : Désordre (étude pour piano).
- Martinu : Rhapsodie- concerto.
- Mendelssohn : Ouverture du Songe d’une Nuit d’Eté.
- Messiaen : Oiseaux exotiques.
- Monteverdi : Orfeo.
- Mozart : Quintette KV 516. 3 Nocturnes.
- Rossini : Ouverture de Guillaume Tell.
- Webern : Symphonie op. 21.
- Le concerto dans la musique française de 1900 à 1960.
Centre national de la danse (CND, base de données) :
- Adolphe Adam : biographie.
- Léo Delibes : biographie.
- Cesare Pugni : biographie.
- Beethoven : Les Créatures de Prométhée.
- Mozart : Les Petits Riens.
- Poulenc : Les Biches.
- Satie : Parade.
- La musique minimaliste.
Éditions Fertile Plaine
- Vâranâsi (alto solo)
- 6 petits portraits (violon solo)
- In the mood for a winter morning… (violoncelle solo)
- Urtod (flûte et alto)
- Sombre nuit (violon et piano)
- Comme les vagues (harpe solo)
Éditions L’entretemps
- Les interactions entre musique et théâtre (Sous la direction de G. Freixe et B. Porot) : art. Musique en scène.
Direction d orchestre et de choeur
De 1989 à 1996, directeur musical de l’ensemble ARMUCOM :
Ensemble se consacrant en priorité à la création et à l’improvisation.
- Créations d’œuvres de : I. Bellocq, M.H. Bernard, D. Charron, P. Drogoz, J.P. Iva, Leongomez, F. Ligier, A. Marchutz, A. Mengel, O. Prenant, C. Rieussec, P. Sciortino.
- Oeuvres de T. Escaich, E. Carter, L. Bério, A. Louvier…
Participation au Forum de la création 1989, (enregistrement public au Studio 104 de Radio France).
1994 : directeur musical adjoint de l’orchestre d’harmonie La Sirène.
De 1995 à 1998, directeur musical du Groupe Lyrique de France Telecom, PTT :
- La Chauve-souris de J. Strauss (15 représentations).
- La Vie parisienne de J. Offenbach (20 représentations).
- Pierre et le loup de Prokofiev (4 représentations).
- L’oiseau bleu (extraits d’opérettes, 2 représentations).
- Extraits des Noces de Figaro de Mozart.
- Extraits de Tosca de Puccini.
- Musique viennoise.
Création en 1996 de la Comédie Lyrique, ensemble instrumental à géométrie variable constitué de jeunes professionnels et étudiants en cycle de perfectionnement :
- Lo Speziale, J. Haydn, Théâtre du Tambour Royal (18 représentations).
- Bach, Mozart : concertos pour piano (Trinh Thi Nhan piano), (Eglise St Merry, Studio 104 de Radio France, enregistrement public d’un CD au profit de la Fondation Hôpitaux de France).
- K. Hubert, Y. Taïra, (Cachan).
- Concert de créations pour l’école de composition ACM d’Ivry.
- Acis & Galatea, Haendel (97-98, 20 représentations au Théâtre du Tambour Royal, Espace 110 d’Illzach, Festival Classique au Vert du Parc Floral de Paris).
- Mozart, Hindemith, Brahms, (97).
- Prokofiev, Stravinsky, (98).
- Mozart : Messe brève, nocturnes… (98, Chœur de Compostelle, Eglise St. Jacques, Eglise St. Roch).
- Bastien und Bastienne, Mozart, La Serva Padrona, Pergolèse, (99, tournée en Inde du nord, Château de La Pellonnière, Festival Classique au Vert du Parc Floral de Paris).
- Misa Criolla, (99, Chœur C. Péguy, Salle de la Roquette, Eglise St. Roch, Eglise St. Germain).
- M’as tu vu ? Création d’un opéra bouffe de E. Perré, (99, Théâtre Traversière, 9 représentations).
- Airs de concert de Mozart, (99, New Delhi, Eglise St Roch).
- Ceremony of Carols de Britten, Debussy, Weill, Pärt, (2000, salle de la Roquette, Eglise St. Roch).
- Saveur café: Bach, Telemann, Rameau : (2000-2001 : Château de la Pellonnière, Fleury Mérogis, tournée en Alsace).
- Le lit de l’étrangère cantate de P. Lama (création) : (2001 : Ramallah- Nazareth- Amman, 2002 Paris).
- Algunas bestias de M. Théodorakis (2001 Eglise St. Roch).
- Le Fakir de Bénarès de L. Manuel (2001-2002 New Delhi, 2003 Bombay, avec Delhi Symphony et Bombay Chamber Orch.).
- Haydn, Vivaldi : Messe brève, credo, concerto pour flûte (2006 : Eglise St Denys).
Chef invité :
- Ensemble vocal Folie Méricourt : (Monteverdi, Gesualdo, Byrd., 92-93).
- EICR (92, professeurs du CNR de Rennes, E. Varèse, T. Escaich).
- Instant Donné (93, Berio)
- Le Petit Ramoneur, B. Britten, (94, 2 représentations).
- Chœur de La Scaletta : La Favorite, G. Donizetti (96, version 2 pianos, 2 représentations).
- Péniche Opéra : Créations d’œuvres de V. Bouchot (98, 3 concerts).
- Delhi Symphony orchestra : Mozart, Manuel (Delhi 2001).
- Calcutta Foundation : Corelli, Hindemith, Mozart. (Calcutta 2002).
Biographie
Après des études d’harmonie de contrepoint, de fugue, d’alto et de chant, Frédéric Ligier a obtenu au CNSM de Paris un prix d’analyse et une médaille d’or en composition à l’ENM de Montreuil.
Agrégé de musique, il étudie la direction d’orchestre auprès de E. Schelle et de P. Dulat, la direction de chœur avec M. Guengard.
Conjointement à son travail en direction d’orchestre et en composition, Frédéric Ligier s’intéresse particulièrement à la rencontre avec des publics divers qu’ils soient jeunes musiciens en devenir, amateurs ou simples auditeurs. Ainsi lors de résidences comme compositeur auprès de conservatoires, ou lors de conférences, et de stages, il s’attache tout particulièrement à développer une approche de la musique dite contemporaine et de l’improvisation. C’est ainsi qu’il a été invité en Ille-et-Vilaine, en Alsace, en Martinique, à Saintes, à Cholet, à Laval…
Depuis 1996, il intervient au CFMI de l’Université de Rennes 2 (composition, improvisation, analyse).
En 2005, lauréat de la Japan Foundation, il est invité à Tokyo comme compositeur en résidence.
Ses partitions (dont des Commandes d’état) ont été jouées en France, en Belgique, aux Pays Bas, en Allemagne, en Inde et en Afghanistan.
Sa passion pour le théâtre et ses recherches sur la langue l’ont conduit à collaborer avec plusieurs metteurs en scène (ou réalisateurs cinéma) soit pour des musiques de scène soit pour un travail musical avec les comédiens : L. Bensasson, J. Bondoux, J. Clément, J.F. Dusigne, G. Freix, E. Garraud, D. Goudet, G. Kasza, C. Labourdette, P. Lecadre, P. Longuenesse, D. de Ségonzac, P. Vincent….
En janvier 2006, il débute un travail hebdomadaire à l’ARTA (Association de Recherches des Traditions de l’Acteur) sur la voix et l’improvisation.
Comme chef d’orchestre, outre de nombreuses créations musicales, Frédéric Ligier a dirigé plusieurs opéras : Lo Speziale de Haydn, Acis and Galatea de Haendel, Le Fakir de Bénarès de Léo Manuel (projet franco-indien), ainsi que La Chauve Souris de Strauss, La Vie Parisienne de Offenbach, La Favorite de Donizetti, La Serva Padrona de Pergolèse, Bastien und Bastienne de Mozart.
En dehors des concerts en France, Frédéric Ligier a également dirigé en Israël, Palestine, Inde, Jordanie.
La préparation de certains projets (Musique Espérance, Orchestre pour la Paix), l’a aussi conduit en Irak et au Maroc.
Biography
After studying counterpoint, harmony, fugue and viola along with singing, Frederic Ligier was awarded an Analysis Prize at the Paris National Music Conservatory and a Gold Medal in composition at the Montreuil National Music School. Besides he has got the French Agregation (Ph.D) for music teaching. He has also studied conducting with Mr E. Schelle and P. Dulat.
Frederic Ligier is a regular guest composer at music schools around the world where he organized and leads improvisation training courses too. His scores – among which several state commissions – have been performed in France, Belgium, Holland, Germany, India and Afghanistan.
His passion for the theatre and his research on language have led him to collaborate with numerous stage and film directors, either to write for stage music or to train actors on music :
L. Bensasson, J. Bondoux, J. Clément, J.F. Dusigne, G. Freix, E. Garraud, D. Goudet,
G. Kasza, C. Labourdette, P. Lecadre, P. Longuenesse, D. de Ségonzac, P. Vincent….
Frederic Ligier has conducted several operas: Haydn’s Lo Speziale, Haendel’s Acis & Galatea, Strauss’ Die Fledermaus (The Bat), Offenbach’s La Vie Parisienne, Donizetti’s La Favorita, L. Manuel’s Le Fakir de Bénarès (a French-Indian project).
He regularly performs in France and has conducted works in Israel, Palestine, India and Jordan.
Since 1996, Frederic Ligier is teaching at Rennes 2 University (Composition, improvisation).
In 2005 he has been invited in Tokyo by the Japan Foundation as composer in residence.
Quelques dates
Composition
Direction d’orchestre
2014 : enregistrement de deux CD: Poèmes d’ici de P.H. Lersen et Livre d’heures de J. Masson.
2012: 3ème prix au Concours international de composition pour harpe de Utrecht.
2011: Ce que nos mémoires racontent (m.s. A. Rori), Terra Verde de J. Frossard
2010: Chants d’amour et de guerre. Collectif Les Aléas. Festival Dionysies, Réfectoire des Cordeliers, Paris.
2009 : Un coup de dés jamais n’abolira le hasard, de S. Mallarmé. Collectif Les Aléas. Festival Dionysies, Réfectoire des Cordeliers, Paris.
2008 : Médée Kali de L. Gaudé : ms. J.F. Dusigne, Théâtre du Soleil (Cartoucherie de Vincennes).
2007 : Résidence au Kerala (Inde du sud) pour Gopika : Chorégraphie de B. Chataignier.
Représentations de Gopika : Vitré, Rennes, Lorient, Redon, Paris (CND).
2006 : Un sourire dans la ville, création par l’orchestre Ut 5ème, dir. A. Azan-Zielinski.
2005 : Résidence à Tokyo (Lauréat de la Japan Foundation), études sur le Nô, Projet P. Claudel.
2005 : Création de Yaman (Concert pour l’inauguration de l’auditorium Esteqlal à Kaboul).
2004 : Création de In the mood for a winter morning au Conservatoire Royal de La Haye (master de violoncelle, S. Lauret).
2004 : Présentation et interprétation de plusieurs partitions écrites pour la classe de violon du conservatoire de Saintes au congrès de l’ESTA (European Strings Teachers Association) au CNSMDP.
2004 : Arrgt d’extraits de West Side Story pour l’Orchestre de Jeunes A. Loewenguth, dir. B. Dottin
2003 : Le Fakir de Bénarès de L. Manuel, (Opéra de Bombay).
2003 : Le Cercle de Craie Caucasien de B. Brecht, ms. L. Bensasson & J.F. Dusigne, Théâtre du Chaudron (Cartoucherie).
2002 : Résidence à New Delhi, orchestration, arrangement et direction du Fakir de Bénarès de L. Manuel.
2001 : Compositeur en résidence à l’ENM de Cholet, concert monographique au Théâtre de Cholet.
2001 : Chargé de mission, pour la création de l’Orchestre pour la Paix (Jérusalem, Ramallah, Rabat, Bagdad).
2001 : Création du Lit de l’étrangère de P. Lama : Ramallah, Nazareth, Amman, Paris.
2001 : Ateliers d’improvisation à l’IFAS, Martinique.
2000 : Saveur Café : Château de La Pellonnière & tournée en Alsace.
2000 : Résidence pour la classe de violon de E. Pesme, Conservatoire de Saintes.
2000 : L’offrande Lyrique (quatuor à cordes), commande de l’association Agâpé.
1999 : Mozart, Pergolèse : Festival : Classique au Vert, Paris.
1999 : Tournée en Inde du nord (opéras de Mozart et de Pergolèse). Enregistrement d’un CD (rencontre avec des musiciens hindoustanis).
1999 : Création de See in this issue (Bruxelles) film de C. Labourdette, dir. A. Azan-Zielinski.
1998 : Acis et Galatée de Haendel : Festival : Classique au Vert, Paris.
1996 : Compositeur en résidence à l’E.M. La Flume, création de Quelques souvenirs.
1996 : Bach, Mozart : concerti pour piano. Studio 104, Radio France.
1993 : Compositeur en résidence à l’E.M. de Fougères (Commande d’Etat), et à l’E.M. La Flume (ateliers d’improvisation et écriture).
1993 : Ce que le rêve a d’étrange, Editions Billaudot.
1992 : Compositeur en résidence au CNR de Rennes, à l’E.M. La Flume et à l’E.M. de Fougères.
1989-1996 : Directeur musical de l’ensemble ARMUCOM, musique contemporaine et improvisation.
Improvisation, démarche, parcours et citations
Ateliers d’improvisation pour musiciens et comédiens
Quelques éléments sur la démarche suivie
Le travail proposé s’ouvre sur plusieurs champs que ce soit pour des réalisations musicales ou bien comme outil pédagogique pour un apprentissage musical. L’approche en est toujours pratique en partant de l’expérience physique du son.
Il est difficile de décrire précisément une recherche qui se développe dans l’instant et dépend de chaque individu, de chaque groupe, du projet et du temps imparti.
Malgré cela, il est au moins possible de définir certains des points abordés et comment ils sont traités. Tout en sachant que tout systématisme nous éloignera forcément de la voie individuelle recherchée.
Un premier temps est basé sur deux axes principaux :
L’extériorisation des acquis musicaux personnels, qu’ils soient conscients ou non (comme chez bon nombre de comédiens) l’“accord” du groupe, particulièrement dans le son et les harmoniques qu’il dégage.
C’est à partir de là qu’une recherche spécifique pourra s’élaborer et se développer, avec toujours comme perspective principale l’autonomie de l’interprète. Il doit prendre lui-même conscience du chemin qu’il veut découvrir et des éléments techniques qu’il doit acquérir ou affiner pour réaliser son chant intérieur.
Techniquement divers paramètres musicaux sont systématiquement explorés, isolément ou conjointement :
pulsation, tempo, accentuation, appuis, développement rythmique, mesure, carrure, cycle…
mélodie, ornementation, contrepoint, harmonie…
structure, forme musicale…
Hormis quelques exercices fondamentaux très brefs, chaque point abordé l’est toujours dans un souci de réalisation musicale complète par le biais de l’improvisation (le plus souvent collective). L’engagement physique dans le son, aussi fin soit-il, est nécessaire à toute réalisation sonore.
Tout ce travail est dirigé par la pratique, l’écoute et la sensation. L’aspect théorique peut être souligné à posteriori mais pas obligatoirement.
Avec des comédiens ou des chanteurs les éléments précédents sont mis en relation avec des textes et éventuellement une mise en espace : prise de conscience des relations mélodico -rythmiques du texte, synchronisation ou non avec les parties musicales, déplacements dans l’espace en fonction du tempo, du rythme.
Avec des comédiens l’absence éventuelle de connaissances musicales théoriques n’a jamais été un obstacle, d’autant que la langue est déjà musique et que la voix est instrument.
Parcours improvisation
Depuis plusieurs années Frédéric Ligier poursuit un travail autour de l’improvisation, que ce soit avec des musiciens amateurs et professionnels ou bien des comédiens.
Ces ateliers d’improvisation ont été conduits dans des cadres divers tels :
- Ensemble ARMUCOM (musique contemporaine)
- CFMI de l’Université de Rennes 2 (intervenant depuis 1996)
- IFAS (Martinique)
- ENM de Cholet, ENM d’Angoulême, CNR de Rennes, E.M La Flume, E.M de Fougères
- ARTA (Cartoucherie de Vincennes, stage AFDAS et ateliers hebdomadaires depuis 2006)
- Théâtre du Frêne (stage AFDAS)
- CIRAAM (Montréal, oct. 2008)
Ou bien pour la préparation de spectacles :
Musica 2 de P. Drogoz (ms. P. Vincent), Café Noir (ms. J. Clément), Ma fin est mon commencement (ms. J. Bondoux), Bérénice (ms. E. Garraud), Le Cercle de Craie Caucasien (ms. L. Bensasson & J.F. Dusigne), Le Chemin de Croix (lecture : F .Claudel), Voyage en Encyclopédie (ms. P. Longuenesse), Médée Kali (ms. J.F. Dusigne)…
Ce travail d’improvisation a été aussi mené avant des échanges musicaux avec des musiciens d’Inde du nord (CD. A Neemrana Journey, Delhi 1999), des musiciens afghans (spectacle Laylâ et Majnûn, Kaboul 2005) et des danseuses du Kerala (2007, chorégraphie de B. Chataignier).
Depuis 2005 Frédéric Ligier travaille avec le collectif, Les Aléas, qui réunit musiciens et comédiens autour de l’improvisation et de la poésie.
Citations
“Une théorie du rythme est une théorie du sens non parce que le rythme est sens, mais parce que le rythme est en interaction avec le sens. Le poème est le discours où cette interaction est la plus visible. Sans doute aussi celui où elle est la plus spécifique.”
Henri MeschonnicL’art de bien chanter
Bénigne de Bacilly
(1679)
“ Ouvrage très utile
non seulement pour le Chant,
mais même pour la déclamation ”“Mais tout ce qui se rattache à la qualité de la vibration, à la résonance de l’espace et aux caisses de résonances du corps, à la manière dont l’exhalation porte la vibration, tout cela ils ne sont même pas capable de le saisir, au début. ”
Jerzy Grotowski“J’ai toujours eu l’idée d’une scène où la parole et la musique iraient chacune de leur côté et ne s’écouteraient, si je peux dire que latéralement.”
Paul Claudel“ On dirait que le langage a pour limites la musique d’un côté, l’algèbre de l’autre. ”
Paul ValéryDu rythme, comme principe de délectation et d’expression dans la technique de divers arts, et comme donnée naturelle…
“ Chaque mot contient en puissance sa ligne mélodique. En lui surajoutant une ligne mélodique opposée à la sienne, on paralyse son envol et le mot s’écrase sur le plancher de la scène. Ma règle personnelle est de respecter la plastique du mot afin de lui donner toute sa force. ”
Arthur Honegger
“Il faut alors se souvenir des grandes époques de l’art où l’ambiguïté du texte et du son a été authentiquement résolue, quand le poète, tout ensemble écrivain, musicien, ordonnateur des jeux ou des rites de la Cité, ou bien encore crieur public de la Légende, concevait (ou chantait) à la fois son « texte » et sa « musique ». ”
Jean Tardieu
“ Dans la poésie le rôle du sens reste accessoire, il est marginal, il est dans la concordance du rythme. Exemple d’un poème en langue mal connue, l’essentiel est dans l’émotion du récitant. Ce sont des harmoniques supérieurs qui enrichissent un son fondamental.
La Poésie insinue des idées plutôt qu’elle ne les étale, elle suggère plus qu’elle n’exprime. Son but est l’évocation du mystère intérieur, une intensité de rêve qui dépasse l’entendement, l’introduction à un au-delà.
Il ne s’agit pas de raconter un fait ou de faire un enseignement direct.
Ce sont des sonorités verbales sur lesquelles court à peine une légère phosphorescence de signification presque insaisissable.
Il faut investir, combler l’auditeur, pour mettre en branle sa résonance poétique.
Révélation d’une supra-conscience par une certaine musicalité du discours.
Correspondance avec des rythmes vitaux. ”
Louis Jouvet, Le comédien désincarné.
« Le sens trop précis rature
Ta vague littérature. »
Stéphane Mallarmé
CV
Etudes musicales
Alto : ENM de Mantes la Jolie : P. Dussol.
Musique de Chambre : ENM de Mantes la Jolie : J. Pontet.
Chant : G. Rex, C. Braque 1990-95, M.C. Cottin 99-00.
Formation musicale, harmonie, contrepoint, fugue : Y. Desporte.
Analyse musicale : R. Philips.
Improvisation : J.P. Leguay 1989-94, P. Scheyder 1993-94.
Solfège au clavier, accompagnement : C. Drouillet 1997-03.
Composition : ENM de Montreuil : P. Drogoz, Médaille d’or à l’unanimité 1991, CNR de Paris : J. Charpentier.
Orchestration : Rosny /Bois : T. Escaich.
Prix d’analyse musicale au CNSMDP : B. Jolas, 1986-88.
Direction d’orchestre : P. Dulat, Lyon formation Nationale 1993-96, E. Schelle 5 académies internationales.
Auditeur aux cours de S. Celibidache (Paris 1995 et 1996). Auditeur à Royaumont, session de J. Darlington, Orchestre National d’Ile de France (1996).
Direction de chœur : M. Guengard, (1999-00), Master-class : R. Hayrabédian.
Musicologie, (Sorbonne Paris IV) : Maîtrise (1984), Capes (1990), Agrégation (1990).
MAO : Finale (formation Edinote), Cubase (formation Informazique), Soundforge, Live, Audiosculpt, Pro Tools (formation Ecce), MAX MSP (IRCAM).
Divers :
Technique Alexander (2000-2004) : P. de Alcantara.
Danse Kathak (2003-2006) : S. Sharma
Tombak (zarb) (2006-2010) : A. Morineau
Composition - revue de presse
- 06 Arta 2004
- 07 Gopika 2007
- 08 See in this Issue
08a See in this Issue, 2000, Chateau de la Pellonnière
08b See in this Issue, Inde 2002